Pornomelancolia, réalisé par Manuel Abramovich sera présenté dans la sélection des longs métrages internationaux. Nos corps sont vos champs de bataille, réalisé par Isabelle Solas, fait partie de la sélection de long-métrages documentaires.
Fondé en 1999, le NYLFF se tiendra cette année du 15 au 24 septembre. Les projections auront lieu respectivement le 21 et 22 septembre au Regal Union Square.
Après avoir parcouru le monde entier dans des nombreux festivals, Anhell69 de Theo Montoya sortira en salles en Colombie le 27 juillet, distribué par DOC:CO.
Affiche officielle en Colombie
DOC:CO a lancé une saisissante campagne sur les réseaux sociaux et organise plusieurs évènements autour de cette sortie si attendue.
Le film a fait sa première mondiale à la Settimana Internazionale Della Critica, Compétition Officielle, Mostra de Venise 2022 (Mention spéciale du jury – Prix de l’innovation et Prix de la contribution technique) et sa première française au Cinélatino, Rencontres de Toulouse2023 – Compétition officielle fiction (Prix SFCC de la critique). En mars de cette année, Anhell69 a été présenté en première colombienne au FICCI (Festival international du film de Carthagène), dans la sélection nationale des documentaires.
Trois nouvelles productions Dublin Films sont désormais disponibles en VOD sur Vimeo ! Vous pouvez dès maintenant louer les films Silent Voice de Reka Valerik, La Disparition de Jonathan Millet et La Arrancada de Aldemar Matias.
Nos autres productions sont toujours disponibles en VOD sur notre page Vimeo, à découvrir ci-dessous.
Silent Voice, de Reka Valerik, documentaire, 51′, 2020
La première roumaine de Anhell69 de Theo Montoya a eu lieu lors du TIFF – Transilvania International Film Festival à Cluj-Napoca le 14 juin. Le film a gagné le prix de la compétition internationale documentaire “What’s Up, Doc?” 🌟
Synopsis : Un corbillard sillonne les rues de Medellin, tandis qu’un jeune réalisateur raconte son histoire dans cette ville marquée par les conflits, la violence et les paradoxes. Il se souvient de son enfance, de sa rencontre avec le cinéma d’auteur de son pays et de la découverte de sa sexualité. Il tente ensuite de réaliser son premier film, une fiction sur une secte de fantômes. Le casting se fait au sein de la jeunesse queer de Medellin, mais l’acteur principal meurt d’une overdose, à l’âge de 21 ans. Alors que le réalisateur voit disparaître d’autres amis, ANHELL69 explore les craintes, les doutes et les rêves d’une génération anéantie, et la lutte pour continuer à faire du cinéma.
Avec le soutien de Proimágenes Colombia (FDC), Centre National du Cinéma Roumain, IDFA Bertha Fund Europe, Région Nouvelle-Aquitaine, World Cinema Fund, SRTv – National Romanian Television, Comisión Fílmica de Medellín, Tribeca All Access, Kanaldude et TV7 Bordeaux.
Nous sommes ravis d’annoncer qu’Anhell69 de Theo Montoya et Nuestra Película de Diana Bustamante sont au FICUNAM – Festival Internacional de Cine UNAM du 1er au 11 juin à Mexico ! Les deux films font partie de la section Atlas, qui met en lumière le cinéma international contemporain.
Nous avons le plaisir d’annoncer la sortie en salles de Pornomelancolia, de Manuel Abramovich le 21 juin prochain avec Epicentre ! La première du film aura lieu à Paris le 20 juin au MK2 Beaubourg en présence du réalisateur et du producteur français.
Long-métrage, Fiction, 95′, 2022 Réalisateur : Manuel Abramovich
Production: Gema Films (Argentine) Coproduction: Dublin Films (France), Desvia Produções (Brazil) et Mart Films (Mexico) Ventes internationales : Luxbox Distribution France : Epicentre Films
Synopsis: Lalo est un sex-influenceur : il prend des photos de lui-même nu et met son corps en scène pour ses dizaines de milliers de followers sur les réseaux sociaux. Mais dans la réalité, quand il sort de son personnage, il semble vivre dans une mélancolie constante. Suite à une annonce, il passe un casting pour jouer Emiliano Zapata dans un film porno sur la révolution mexicaine. Pornomelancholia aborde la pornographie comme un point de départ pour réfléchir à la frontière entre l’intime et le public, le réel et le virtuel, le désir et le besoin d’affection, dans un monde hyperconnecté.
Avec Lalo Santos
Avec le soutien de l’INCAA, ANCINE, Région Nouvelle-Aquitaine (production), IDFA Bertha Fund Europe, Mecenazgo Cultural – Ciudad de Buenos Aires et Ikusmira Berriak / Tabakalera – Festival de San Sebastián.
La Roya de Juan Sebastián Mesa a remporté le Prix du meilleur film de fiction lors de la clôture de la première édition du festival Kinolatino à Bruxelles hier soir.
Félicitations à toute l’équipe du film et merci au festival !
Long-métrage, fiction, 83′, 2021 Réalisateur : Juan Sebastián Mesa
Coproduction déléguée : Monociclo Cine (Colombie) & Dublin Films. Coproduction : RTVC Play (Colombie) et Amplitud (États-Unis)
Synopsis : Jorge vit dans la ferme de café qu’il a héritée de son père. Il est le seul de sa génération à avoir choisi de rester à la campagne. Les fêtes populaires de son village approchent, annonçant les retrouvailles avec son ex-petite amie Andrea, qui revient de la ville. L’arrivée imminente de celle-ci commence à l’éloigner de sa cousine Rosa et à le déstabiliser physiquement et mentalement, l’éloignant de son travail dans sa plantation, alors que sa récolte commence lentement à être détruite par une maladie, la rouille.
Au cours du chaos des fêtes, Jorge fera l’expérience de la rencontre avec un monde qui lui est inconnu, comprenant au milieu des drogues et de la musique électronique que tout ce qui l’unissait à Andrea a déjà disparu. Seul le feu pourra réduire en cendres les fantômes de son passé et la maladie qui attaque ses cultures.
Avec le soutien de la Région Nouvelle-Aquitaine (écriture et Fonds FILM Production), Proimágenes Colombia (FDC -développement et production) et FilMedellín.
Le film Nuestra Película de Diana Bustamante sort le 1er juin 2023 dans les salles de cinéma colombiennes. La distribution du film est assurée par DOC:CO.
La première du film se ferra en présence de la réalisatrice Diana Bustamante et de María Jose Pizarro, activiste et fille de Carlos Pizarro le 1er juin à 19h au Cine Colombia de Bogotá.
D’autres projections sont prévues à Bogotá, Medellín, Manizales, Pereira, Cali et Urabá, avec la réalisatrice.
Documentaire, 70′, 2022
Réalisatrice : Diana Bustamante
Production déléguée : Burning (Colombie) Coproduction : Dublin Films (France)
Synopsis : BREAKING NEWS. Le sang est partout. Des images violentes gravées dans nos mémoires. Une revisite de celles-ci pour dessiner une génération d’images et d’apathie. Ce collage d’images, de répétitions et de souvenirs, construit avec des archives de journaux télévisés colombiens des années 80 et 90, est aussi un voyage au sein de mon enfance, reconstruisant une histoire liée à une génération. Une génération qui, face à ces images, a grandi en normalisant la violence.
Développement : Pitching du Réel – Visions du Réel – 2019 Catapulta – FICUNAM 2021 – Prix 24/48
Avec le soutien de Proimágenes Colombia (FDC), Région Nouvelle-Aquitaine (Nouvelle-Aquitaine Film Workout), ANTV, Fundacion Patrimonio Filmico Colombiano et Caracol Télévision.
Le jury a été fortement convaincu par le film dont voici le discours :
Dans la langue hébraïque, le sheol désigne le lieu où la mort précipite les vivants. Le film d’Arnaud Sauli nous précipite, nous vivants, à Sobibor, l’un des trois camps destinés à l’extermination des Juifs de Pologne. En 88 minutes, l’indicible devient perceptible, sinon visible : les images ne frappent que par leur pudeur ; les témoignages se succèdent sans recours à la narration ; le montage brille par son intelligence. Le film se déploie d’abord dans l’espace : grâce au travail des archéologues, on saisit ce que furent l’organisation et le fonctionnement du camp rasé par les Nazis en 1943. Car il ne suffisait pas de prendre des millions de vies ; il fallait aussi faire disparaître des millions de morts. La négation du génocide est inscrite dans le projet génocidaire. En fouillant à Sobibor, les archéologues nous rappellent ainsi ce qui est la vocation même de leur discipline : faire émerger, en tout lieu et de toute époque, les vestiges d’une réalité qui nous serait autrement inaccessible. Mais le film d’Arnaud Sauli se déploie aussi dans le temps : il est alors question de la participation des Polonais au génocide, de leur implication dans le pillage du camp après la guerre, et des dispositifs légaux mis en place par le gouvernement actuel pour empêcher l’évocation de tels faits. On découvre aussi un musée dont la fonction officielle semble être de mettre le génocide à distance, alors que l’archéologie et le cinéma concourent à nous rendre ses vestiges accessibles, manifestant par là notre immédiate proximité avec les bourreaux et leurs victimes. Le film d’Arnaud Sauli est donc remarquable, nécessaire et courageux. C’est un honneur que de pouvoir lui remettre ce prix.
Réalisateur: Arnaud Sauli
Production déléguée : Dublin Films
Avec le soutien du CNC (FAI écriture et développement, FSA), de la Région Nouvelle-Aquitaine (écriture, développement et production), Claims Conference, France 3 (L’Heure D, France 3 Nouvelle-Aquitaine), Fondation pour la Mémoire de la Shoah et Procirep-Angoa (Développement et Production).
